Tá an t-alt seo dóibh siúd nach bhfuil ag dul go dtí Músaem Pushkin don chéad uair. An bhfaca tú an chuid is mó cheana féin príomhshaothair Ghailearaithe Ealaíne na hEorpa agus Mheiriceá (atá mar chuid de Mhúsaem Pushkin agus atá suite i bhfoirgneamh ar leith ar Volkhonka, 14 i Moscó). AGUS “Blue Dancers” le Degas. И Jeanne Samari Renoir. Agus an cáiliúil “Water Lilies” le Monet.
Anois tá sé in am an bailiúchán a iniúchadh níos doimhne. Agus aird a thabhairt ar níos lú chun cinn masterpieces. Ach fós masterpieces. Na healaíontóirí iontacha céanna ar fad.
Agus fiú iad siúd a sheachnaigh tú ar do chéad chuairt ar an músaem. Ní dócha gur stop tú ansin os comhair “Cailíní ar an Droichead” Edvard Munch. Nó "Jungle" Henri Rousseau. Cuirimis aithne níos fearr orthu.
1. Francisco Goya. Carnabhail. 1810-1820
Níl ach trí phictiúr le Francisco Goya sa Rúis. Tá dhá cheann acu i Músaem Pushkin (An tríú péintéireacht, Portráid den aisteoir Antonia Zarate - isteach Díseart. Dá bhrí sin, is fiú smaoineamh ar cheann acu. Is é sin "Carnival".
Is beag aithne uirthi thar lear. Mar sin féin, an-goyish. Ina spiorad. Sinister, ag magadh. Bíonn an carnabhail ar siúl i rith an lae. Ach mothaíonn sé gur oíche sa phictiúr atá ann. Is cosúil go bhfuil na daoine “ag ceiliúradh” chomh scanrúil sin. Tá sé mar a bheadh meisceoirí agus meirleach a chuaigh amach chun trioblóide ar maidin.
B’fhéidir gurb é seo an carnabhail is dorcha a scríobhadh riamh. Bhí gruama den sórt sin ina shaintréith de shaothar déanach Goya go léir. Fiú i saothair choimisiúnta níos ildaite, d'fhéadfadh sé harbingers de rudaí dona a léiriú.
Sea, ar portráid de mac aristocrats léirigh sé cait leis na súile olc. Déanann siad pearsanú ar olc an domhain, a dhéanann iarracht seilbh a ghlacadh ar anam neamhchiontach linbh.
2. Claude Monet. Lilac sa ghrian. 1872
"Lilacs sa Ghrian" - an embodiment an- impriseanachas. Dathanna geala. Glare an tsolais ar éadaí. Codarsnacht idir an tsolais agus an scáth. Easpa sonraí beachta. Is cosúil go bhfuil an íomhá trí veil.
Más breá leat impriseanachas, léireoidh an phéintéireacht seo go beacht duit cén fáth.
Feictear leanaí beaga ar fud an domhain gan sonraí, amhail is dá mba trí uisce tiubh. Ar a laghad, is é seo an chaoi a gcuireann daoine a mheabhraíonn iad féin ag 2-3 bliana d'aois síos ar a gcuid cuimhní cinn. Ag an aois seo, déanaimid measúnú ar gach rud i bhfad níos mó go mothúchánach. Mar sin, saothair na nImpriseanaithe, go háirithe Claude Monet mothúcháin a mhúscailt ionainn. Den chuid is mó taitneamhach, ar ndóigh.
Ní haon eisceacht é “Lilac in the Sun”. Is cuma leat nach bhfuil aghaidheanna na mban atá ina suí faoi na crainn le feiceáil. Agus níos mó ná sin fós, tá a stádas sóisialta agus ábhar an chomhrá neamhshuimiúil. Beidh tú faoi léigear ag mothúcháin. Ní dhúiseoidh an fonn anailís a dhéanamh ar rud ar bith. Toisc go bhfuil tú cosúil le i óige. Tá áthas ort. Tá tú brónach. Is maith leat. Tá tú buartha.
Léigh faoi shaothar iontach eile de chuid Monet i Pushkinsky “Boulevard des Capucines. Fíricí neamhghnácha faoin bpéintéireacht".
3. Vincent Van Gogh. Portráid den Dochtúir Ray. 1889
Sna blianta deiridh dá shaol, bhí Van Gogh go hiomlán ag trócaire datha. Ba ag an am seo a chruthaigh sé a chuid cáiliúil “Lios na gréine.” Tá fiú a chuid portráidí an-gheal. Ní haon eisceacht é “Portrait of Doctor Ray”.
Seaicéad gorm. Cúlra glas le swirls buí-dearg. Ró-neamhghnách don 19ú haois. Ar ndóigh, ní raibh an Dr Ray buíoch as an bronntanas. Mheas sé gur pictiúr áiféiseach é d’othar a raibh meabhairghalar air. Chaith mé isteach san áiléar é. Ansin chlúdaigh sé go hiomlán an poll sa coop cearc leis.
Go deimhin, phéinteáil Van Gogh von den sórt sin d’aon ghnó. Ba é dath a theanga allegorical. Is iad gcuacha agus dathanna geala na mothúcháin buíochais a bhraith an t-ealaíontóir i dtreo an dochtúir.
Tar éis an tsaoil, ba é an té a chabhraigh le Van Gogh dul i ngleic le hionsaithe meabhairghalar tar éis na hócáide cáiliúla agus a chluas gearrtha amach. Bhí an dochtúir ag iarraidh fiú fuála ar earlobe an ealaíontóra. Ach thóg sé ró-fhada í a thabhairt chuig an ospidéal (thug Van Gogh a chluas do striapach leis na focail “D’fhéadfadh sé seo a bheith úsáideach duit”).
Léigh faoi shaothair eile an mháistir san alt "5 shárshaothair Van Gogh."
4. Pól Cezanne. Péitseoga agus piorraí. 1895
D’fhógair Paul Cézanne baghcat ar íomhánna grianghrafadóireachta. Cosúil lena chomhaimseartha na hImpriseanaithe. Ach amháin má léirigh na himpriseanaithe tuiscint neamhbhríoch, ag faillí sonraí. D'athraigh Cezanne na sonraí seo.
Tá sé seo le feiceáil go soiléir ina shaol neamhbheo “Peaches and Pears”. Féach níos dlúithe ar an bpictiúr. Gheobhaidh tú go leor saobhadh na réaltachta. Sáruithe ar dhlíthe na fisice. Dlíthe peirspictíochta.
Cuireann an t-ealaíontóir a dhearcadh féin ar an réaltacht in iúl. Tá sé suibiachtúil. Agus táimid ar an réad céanna ó uillinneacha éagsúla i rith an lae. Mar sin tharlaíonn sé go bhfuil an chuma ar an tábla a thaispeáint ón taobh. Agus taispeántar an barr boird beagnach ó thuas. Tá sé cosúil go bhfuil sí ag titim anonn orainn.
Féach ar an crúiscín. Ní comhtharlaíonn an líne tábla ar chlé agus ar dheis. Agus is cosúil go bhfuil an éadaí boird fiú ag “sileadh” isteach sa phláta. Tá an pictiúr cosúil le puzal. Dá fhaide a fhéachann tú, is amhlaidh is mó saobhadh réaltachta a aimsíonn tú.
Níl ann ach cloch le caith ó chiúbachas agus primitífeachas Picasso Matisse. Is í Cezanne a bpríomh-inspioráid.
5. Edvard Munch. Cailíní ar an droichead. 1902-1903
Bhí tionchar ag stíl sínithe Edvard Munch Van Gogh. Díreach cosúil le Van Gogh, úsáideann sé dathanna agus línte simplí chun a chuid mothúchán a chur in iúl. Is é Van Gogh amháin a léirigh lúcháir agus lúcháir. Munch – éadóchas, lionn dubh, eagla. Cosúil sa tsraith pictiúir “Scream”.
Cruthaíodh “Girls on the Bridge” tar éis an “Scream” cáiliúil. Tá siad araon. Droichead, uisce, spéir. Na tonnta leathan céanna péint. Murab ionann agus “Scream” tá mothúcháin dearfacha ag baint leis an bpictiúr seo. Tharlaíonn sé go raibh an t-ealaíontóir nach raibh i gcónaí i grip an dúlagar agus éadóchas. Uaireanta bhris dóchas tríd.
Péinteáladh an phéintéireacht i mbaile Åsgardstan. Thaitin an t-ealaíontóir go mór leis. Anois tá gach rud mar gheall air fós mar an gcéanna. Má théann tú ann, gheobhaidh tú an droichead céanna agus an teach bán céanna taobh thiar de chlaí bán.
6. Pablo Picasso. Veidhlín. 1912
D’éirigh le Picasso oibriú i dtreonna difriúla le linn a shaoil. Cé go bhfuil aithne ag go leor air mar chubist. Tá “The Veidhlín” ar cheann de na saothair Chiúbacha is suntasaí dá chuid.
Rinne Picasso an veidhlín a “dhíchóimeáil” go hiomlán ina gcodanna. Feiceann tú cuid amháin ó uillinn amháin, an chuid eile ó uillinn go hiomlán difriúil. Tá sé mar go bhfuil an t-ealaíontóir ag imirt cluiche leat. Is é an tasc atá agat ná na codanna éagsúla a chur in aon rud amháin go meabhrach. Seo a leithéid de rebus pictiúrtha.
Go han-luath, tosóidh Picasso, chomh maith le chanbhás agus péinteanna ola, ar phíosaí nuachtáin agus adhmaid a úsáid. Colláis a bheidh anseo cheana féin. Ní haon ionadh é an éabhlóid seo. Go deimhin, sa 20ú haois, le cabhair na teicneolaíochta, tá sé chomh furasta a fheiceáil agus fiú atáirgeadh d'aon obair. Agus ní éiríonn uathúil ach saothar a dhéantar as ábhair éagsúla. Ní féidir é a atáirgeadh chomh héasca sin a thuilleadh.
Léigh faoi mháistir eile an mháistir, a choinnítear i Pushkinsky san alt "Cailín ar Liathróid" le Picasso. Cad a insíonn an pictiúr faoi?
Más mian leat cuairt a thabhairt ar Mhúsaem Pushkin arís, tá mo sprioc bainte amach agam. Mura raibh tú riamh ann roimhe seo, tosaigh ag déanamh staidéir ar a chuid sárshaothair ón alt 7 bpictiúr de chuid Músaem Pushkin is fiú a fheiceáil.
***
Comments léitheoirí eile Féach thíos. Is minic a chuireann siad go maith le halt. Is féidir leat do thuairim a roinnt faoin bpéintéireacht agus faoin ealaíontóir, chomh maith le ceist a chur ar an údar.
Leave a Reply